| SKL о покрасе миниатюры лошади. Часть первая |
| Автор: SKL |
|
Кавалерия… Сколько силы, мощи и своеобразного изящества в ней! Недаром этот род войск со временем приобрёл такое значение на полях битв. Порой именно количество конных полков решало исход сражения. Многие из тех, кто серьёзно увлекается коллекционированием военно-исторической миниатюры, стараются приобрести в свою коллекцию конные фигурки, которые по праву становятся её украшением. Но, к сожалению, трудности с их покраской (а приобретение готовой покрашенной миниатюры далеко не всем по карману) зачастую создают массу проблем. Чтобы хоть как-то помочь им, и появилась эта статья. ПРЕДИСЛОВИЕНачнём с того, что всё нижесказанное предназначается не для «продвинутых» художников-миниатюристов, а именно для тех, кто делает первые шаги в обучении этому нелёгкому, но такому увлекательному труду. Хотя, вполне возможно, что и опытный художник сможет найти здесь для себя что-то полезное. Не являясь художником по образованию, я, разумеется, не знаю многих теоретических моментов, и профессионалы смогут это заметить. Но мой опыт и знания, полученные в результате постоянной многолетней практики, дали, в принципе, неплохой результат. Это видно по моим работам. Ниже я постараюсь описать те методы, которыми пользуюсь сам, и каким обучаю художников нашей студии. Разумеется, ко всему, что будет описано, нужно относится не как к безоговорочной истине, а лишь как к рассказу о том, каким способом (одним из многих) можно добиться неплохих результатов в покраске фигурок лошадей. НЕМНОГО ТЕОРИИПриступая к работе со скульптурой лошадей, любой художник, если конечно он решил серьёзно заняться этим, по моему мнению, просто обязан научиться хорошо разбираться в таком вопросе, как масти лошадей. Очень хорошо запастись несколькими номерами журналов, таких как «Конный мир» и «Золотой мустанг». Именно фотографии лошадей, а не их рисунки, как бы профессионально не были они сделаны, позволяют составить представление о реальном облике этих прекрасных животных. Очень часто коллекционеры и художники, работающие с фигурками кавалеристов, сталкиваясь с описанием лошадей конкретного армейского подразделения, с трудом представляют себе, как эти лошади выглядели на самом деле. Подробное описание наиболее распространённых мастей лошадей поможет вам в этом разобраться.
КИСТИ, КРАСКА И Т.Д.Итак, разобравшись немного с разнообразием мастей и разложив перед собой хорошие цветные фотографии лошадей, пришло время достать наш инструмент. И хотя я абсолютно уверен, что главный инструмент художника - это его руки и мастерство, всё же (за временным неимением последнего) уделим определённое внимание кисточкам и краске. Каждый художник подбирает кисточки исходя из своих индивидуальных привычек. Нельзя однозначно утверждать, что кисти из меха белки заведомо хуже колонковых. Если для художника привычен какой то определённый тип кистей, то, скорее всего, именно он для него и будет лучшим. Лично меня, вполне устраивает обыкновенная «белка». Готовясь начать покраску фигурки лошади (условимся, что даётся описание работы с миниатюрой 54 мм), нужно учесть, что по размеру она сильно отличается от фигурки человека. Поэтому если для покраски самого всадника максимальный размер кисточки будет «0», то при работе по покраске лошади уже требуются кисточки большего размера – «1» и «2». При покупке кисточек обращайте внимание на однородность ворса. Ворсинки обязательно должны быть примерно одной толщины. Кроме этого, при намокании кончик кисточки должен иметь идеально ровные края без каких-либо торчащих волосков. Также неплохо, пока кисточка сухая, слегка потянуть за ворс. Если при этом отдельные ворсинки останутся у вас в руках, такая кисточка для работы не годиться. Что касается красок…Поскольку в работе нашей студии мы в основном используем эмали «Revell», «Humbrol» или «Model Master», то работу именно с ними я и буду описывать. На вопрос «почему эти краски, а не другие?» отвечу следующее. Это самые распространённые зарубежные эмали, продающиеся в Москве, и имеющие при этом вполне приемлемую цену. Между красками этих трёх фирм я не вижу принципиальной разницы, и работаю теми из них, что в данный момент находятся под рукой, благо между собой смешиваются они совершенно нормально. Ещё один «плюс» этой краски в том, что для её разведения, можно использовать как дорогой фирменный растворитель, так и дешёвый отечественный «646», или любой из отечественных растворителей, пригодных для растворения нитрокраски. О палитре для смешивания красок можно сказать следующее: она должна быть из гладкого непористого материала, не подверженного действию растворителя (кусок стекла, керамическая плитка, металлическая пластина). На такой поверхности, не впитывающей растворитель, краски долго остаются в рабочем состоянии и не высыхают. Если говорить об организации рабочего места, нельзя не упомянуть об очень важном моменте – освещении. Свет при работе по покраске фигурок должен быть обязательно белым. То есть, идеальны в этом случае будут люминесцентные лампы «белого света». Обычные лампы накаливания дают желтый оттенок, и при их свете сложно добиться эффекта естественной цветопередачи. И еще: если фигурка предназначена для экспонирования при искусственном освещении, то и краситься она должна при искусственном свете. Если же вы предполагаете, что вашу фигурку будут рассматривать в первую очередь при дневном свете, то и работа над ней должна проводиться именно при естественном освещении. (Продолжение следует) Все права на материал принадлежат Коровяковскому С.Л. Коровяковский С. ака SKL
|
